António Palolo, cuja primeira exposição individual ocorre em 1964, quando tinha 18 anos, faz parte de uma geração de artistas portugueses em contacto com movimentos artísticos e tendências estilísticas internacionais surgidas em meados do século XX. Nos primeiros anos da sua trajectória, expõe consecutivamente na Galeria 111, espaço galerístico de Lisboa pioneiro no período inicial do mercado de arte moderna, onde os criadores nacionais podiam mostrar arte mais experimental durante o Estado Novo. Ao longo de quatro décadas, a arte de Palolo oscila entre a abstracção, informal e também geométrica, e a figuração. Ele parte da abstracção informal e trabalha depois na proximidade aos movimentos Neo-Dada, às linguagens da Pop Art e do Nouveau Réalisme, Hard Edge, conceptual e Neo-Expressionista, com influência de pintores como Wols, Jasper Johns, Robert Rauschenberg e Frank Stella. Nos anos 60 e 70, desenvolve composições onde privilegia a justaposição concêntrica de elementos geométricos, lineares, triangulares, quadrados e cúbicos, tecendo um jogo de grelhas, molduras, de enquadramentos sobre enquadramentos. Esta pintura,  representa a fase abstraccionista do artista, em que assume um geometrismo depurado. [Sandra Vieira Jürgens]